Découverte de l'atelier de fabrication des décors, de la fosse d'orchestre, de la salle et des coulisses.

Photographies et vidéos de Bruno Geslin autour de la création du spectacle éponyme sur l'artiste Pierre Molinier.
Collaboration artistique Nicolas Fayol
Exposition du 4 au 13 octobre. Du mercredi au samedi de 15h à 19h
Cette exposition est réservée à un public adulte.

Un documentaire de Michelle Porte, 1996, 46'
Sagan par Sagan, tel est le parti formel adopté ici. A l'exception de quelques photos, archives de presse, actualités filmées, Michelle Porte laisse la parole à l'écrivain : l'entretien réalisé à Paris, dans le Lot et dans sa maison normande, est émaillé de magazines télévisés et de citations lues par Jeanne Moreau.

Née à  New York à  la fin des années soixante-dix, la culture hip hop se situe à  la croisée de différentes expressions. Parmi elles, la musique qui est représentée par le rap, le "deejaying", le "mc-ing" et le "beatboxing" ; et la danse, qui y occupe une place prépondérante.
Au cours de cette conférence, nous reviendrons sur les origines de ce mouvement. Puis, nous dresserons un état des lieux de l'univers des danses hip hop, en expliquant ses enjeux et la façon dont elles se pratiquent à travers deux formes d'expression essentielles. D'abord, le "battle" et son aspect de défi qui renvoie aux racines urbaines du hip hop. Ensuite, la création chorégraphique qui a permis à  partir de la fin des années quatre-vingt l'émergence de compagnies dont certaines, par leur rayonnement international, ont donné une plus grande visibilité à  l'ensemble des styles de danses affiliés à l'esthétique hip hop.
Pascal Bussy est journaliste et auteur de nombreux ouvrages sur la musique. Il a notamment travaillé pour Warner Jazz France, la Cité de la Musique, l'IRMA, harmonia mundi et a fondé l'Atelier des Musiques Actuelles dont le but est l'organisation de conférences sur les musiques d'aujourd'hui.

Avant ou après le spectacle, rencontrez les artistes, pour en savoir plus sur les oeuvres et sur leur travail !

A destination des spectateurs aveugles ou malvoyants.
Cette séance en audiodescription met à disposition des spectateurs aveugles ou malvoyants un casque individuel permettant d'entendre une description des éléments visuels ainsi que des programmes en braille ou en gros caractère.

Envie de chanter en sortant du spectacle ?
Prenez le micro pour une soirée chanson animée par les artistes Stéphanie Marc, Bertrand Sombsthay et Eric Pastor.

Niveau professionnel
Participation financière : 20€ pour 2h

La compagnie a table vous propose des ateliers écriture-théâtre-chant-cuisine pour préparer les représentations du spectacle Cooking with Martines Schmurpfs. Vous y incarnerez les clones de la scientifique autodidacte bien connue ! Une occasion unique de s'embarquer dans une aventure théatro-scientifico-futuristo-apocalyptico-virtuose et musicale inédite.

Un film de Chantal Akerman, 1983, 57'
Chantal Akerman a suivi Pina Bausch dans une tournée européenne et restitue l'univers de la chorégraphe, l'atmosphère de son travail, l'ambiance des répétitions et de plusieurs de ses spectacles : Komm tanz mit mir, Kontakthof, Walzer, Nelken.

Un film de Pina Bausch, 1989, 98'
Pina Bausch s'échappe de l'espace de la scène pour démultiplier les passages entre espace urbain et espace naturel où le mouvement semble se poursuivre au-delà des limites de l'écran. Défilés de vieux messieurs dans un parc en automne, danses en patins à roulettes... Tantôt sombre, tantôt ludique, le film creuse dans les profondeurs des sensations, des atmosphères jamais vues et entendues.

Ecrivain, danseur, conférencier, parfoius chanteur, voire acteur de cinéma, pur artiste, Vicente Escudero (décédé en 1980, à l'âge de 92 ans) eut un lien intime avec le dessin et la peinture. Juste après Séville, Nîmes a le privilège de montrer cette émouvante collection réunie avec ferveur par le danseur José de la Vega qui nous permet de mieux comprendre l'univers esthétique et poétique de celui qui fut l'un des plus grands danseurs de l'histoire du Flamenco.

Découvrez dès la nuit tombée, une sélection d'images de ces 3 photographes exceptionnels.

En présence du réalisateur.
Préventes des billets 6 jours avant uniquement au Cinéma Le Sémaphore - 25 rue Porte de France

Une soirée toute en images présentée par France 3 Languedoc Roussillon et le Théâtre de Nîmes au Novotel Atria.
Accès libre sur réservation. Retrait des billets au Théâtre de Nîmes et à l'Atria.

Un film de Benoît Jacquot d'après la mise en scène de Brigitte Jaques, 1994, 103'
Dans un de ces cafés qu'ils affectionnent, six jeunes gens se frottent aux jeux de l'amour et de la liberté, s'essaient au désir et au mariage, à la trahison et à la violence, à la perversion et au libertinage. La caméra de Benoît Jacquot, à la fois autonome et complice, fait son miel de ces dialogues savoureux en alexandrins.

Animée par Ioannis Nichos, danseur de la Compagnie DCA / Philippe Decouflé.

Claude Buchvald, metteur en scène, accompagnée de Nathalie Séverin guide conférencière, invente sa collection personnelle à travers les oeuvres du Musée des Beaux-Arts. Une autre façon de partager un moment privilégié avec un artiste !

A l'occasion de la résidence de création de la Compagnie Hélice Théâtre. La répétition sera suivie d'une rencontre avec Christelle Mélen, metteur en scène et marionnettiste.

Un documentaire réalisé par Frederick Wiseman, 1996, 214'
Sans commentaire ni intention didactique, Frederick Wiseman a filmé pendant 3 mois les multiples activités de la maison de Molière. Découvrant le devant et l'arrière de la scène, les ateliers de costumes, de perruques et de décors, les bureaux ou la cantine, il incite le spectateur à mieux connaître ce monde à part qu'est la Comédie-Française.

Un film de Leos Carax, 2012, 115'
De l'aube à la nuit, quelques heures dans l'existence de Monsieur Oscar, un être qui voyage de vie en vie, à la poursuite de la beauté du geste. Tour à tour grand patron, meurtrier, mendiante, créature monstrueuse, père de famille... M. Oscar semble jouer des rôles, plongeant en chacun tout entier - mais où sont les caméras ?

et rencontre avec Eric Martin, costumier.

Denis Lavant, accompagné de Nathalie Séverin guide conférencière, invente sa collection personnelle à travers les oeuvres du Musée des Beaux-Arts. Une autre façon de partager un moment privilégié avec un artiste !

Un montage réalisé  par la Cinémathèque de la danse avec des images de Keaton, Chaplin, Little Titch et Laurel et Hardy, 35'
Les mimes au cinéma sont très concrets très pratiques. A partir de petites forces, ils voient grands et le rire devient moteur. Keaton inclut un petit dispositif dans un grand mécanisme. Chaplin commence par les portes battantes, le circuit du drame et du rire se double du circuit de la maison et de la rue.

A destination des spectateurs aveugles ou malvoyants.
Cette séance en audiodescription met à disposition des spectateurs aveugles ou malvoyants un casque individuel permettant d'entendre une description des éléments visuels ainsi que des programmes en braille ou en gros caractère.

Olivier Dubois, danseur et chorégraphe, accompagné de Nathalie Séverin guide conférencière, invente sa collection personnelle à travers les oeuvres du Musée des Beaux-Arts. Une autre façon de partager un moment privilégié avec un artiste !

Commissaire d'exposition Alain Buffard.
Photographies et oeuvres de Pushpamala N, Anna-Katharina Scheidegger, Chan Hyo Bae, Mwanzo Millinga...

Un film de Vittorio de Sica, 1951, 96' - Palme d'or Festival de Cannes 1951
Toto, garçon simple, réputé pour ses miracles, s'établit dans un bidonville de Milan et découvre des hommes pauvres mais solidaires. Miracle à Milan est une fable, un "conte de fées" du XXème siècle", un film optimiste et poétique, plein de vie et de mouvement, qui met en relief l'humanisme et les travers de l'homme.

A l'occasion de la résidence de création d'Anne Lopez, artiste associée, Compagnie Les Gens du Quai.